第十二届 艾特奖酒店空间设计获奖作品

Award-Winning Works of Idea-Tops

全球最佳设计大奖 酒店空间设计

获奖者:杨晗

获奖作品:树几山舍度假酒店

项目地点:项目位于玉溪市新平县戛洒镇耀南村朱家寨3号  项目面积: 花园面积:2236㎡ 建筑主体面积:1434㎡ 完工时间: 2021年02月01日 设计范围:项目策划、规划设计、建筑设计、室内空间设计、陈设设计、材质设计研发。 设计公司:昆明纳楼室内空间设计事务所 团队介绍: 主创设计师:杨晗 项目策划:杨晗 建筑设计:杨晗、赵东 VI设计:彭建 陈设设计:纳楼设计事务所 材质设计研发:纳楼设计事务所 设计团队成员:胡亚涛、李正海、申燕兵、张俊刚、苗宾 、蒲亨麟、郭瑞雪、尹会萍 摄影师:Mendo wong (香港) 特别鸣谢:王铁 刘云 山口龙磨(日本)        本案位于横断山腹地,紧邻国家级原始森林,花腰傣民风温和。周边相伴两户人家,六株百年老树。村庄所在海拔1900米,山脚海拔500米。由此带来令人惊喜的立体气候及物产、民风的极度优越。带着对周边建筑物和古树的观察,怀揣对全球仅有的横断山脉多重文化的景仰,设计过程进入深度的与自然的对话,并饶有兴致地进行对花腰傣服饰图案和生活用品的延展应用研究。        唯其贵,唯其慎。        设计师在现场,于古树上、台地四周、方圆几公里的范围内,反复观察视角、气温、风向、植物、村民与项目的关系。模拟最和谐的建筑形态(照顾邻里建筑与古树关系)模拟光线进入建筑内的不同反应,并针对不同时段光线入射的状态和树木山谷景象,确定室内的最佳取景框。        在云南的生活总是可进可出,日月星辰,车水马龙,山间草木,人间烟火都可以在瞬间从容转换,让人们于此地变得轻灵活泼。在设计之初,业主和设计师执意的构想这样一个人群:细腻敏感、趣味洒脱、丰盛从容。为这样一群人打造一个家,成为业主与设计者的动力所在。        有了清晰的群体画像,设计者便与客体之间建立了一种美妙的情感。我们试图用戏剧与设计之间的连通方式,令客人将时间凝滞在某一个动人的记忆点,这个记忆,既是模糊的,也是极其清晰的。通过抽象与具象手法的结合,将记忆点串联,触动灵魂而找到精神的共振。设计师在创作一个全新而动人的故事,展示着多重的可能性。空间场所具备预设的画像人群的精神追求,既有东方的神圣性,又有从当代社区邻里里提取的友好关系的设置,同时把花腰傣的精巧、温和,多层次、多角度、多手法地穿插在多元的审美和时间线索里。“承载记忆生活和欲望,用可见的柔软编织一张场所的网,达成精神的共振!        在设计与建造过程中,设计师将原宅基地上近百年的石块、土基、老木以全新的面貌“归还”到新的建筑中。为了更自然地融合,许多配合材料,在工艺上都做了现场的研发与创造。材料视觉与材料触觉都做了多方面的斟酌。从客房到工区,大量的用品,例如储水罐、铜器、陶器、纺织品,都由设计师用当地的资源进行创作,创作范围也涉及到音乐的选择、菜品及香氛的把控,力图达到在地化的极尽精致。         这个空间作品是设计者写给横断山的一封情书,云南山川的美好,值得所有向往它的人们悉心品味。

酒店空间设计 全球五强

获奖者:CCD香港郑中设计事务所

获奖作品:九寨英迪格酒店

中查,藏语音译,本为“穹恰”。“穹”意为“神鹰”,“恰”意为“托负、承载”,即“神鹰降落的地方”。传说格萨尔王的坐骑,一只巨大无比的神鹰,翱翔天际、巡视宇宙,均找不到可以栖落的地方,只有这里的白坚山神才有能力承载神鹰。于是,神鹰得以降落栖歇,这里也因此而得名,继而声震雪域。   九寨英迪格酒店坐落于中查沟内全新的鲁能美丽汇小镇核心位置,与九寨沟风景区、“嫩恩桑措”神仙池、多彩中查等美景近在咫尺。我们以「藏·藏」为主题,汲取祥巴、羌绣、牦牛、火塘等本地独有的藏族生活艺术形式,通过精巧的设计将藏族特有生活方式与英迪格邻里文化赋予了崭新的诠释。   神鹰穹恰  沉浸德勒府 神鹰降落之地,梦想随之栖落,随之成长,随之飞翔…… 神鹰的栖落是人们对于力量、幸福和一切美好的无限向往,这一美丽的传说也是世代生息于此的人们超乎寻常的想象和朴实坚贞的信仰。中查沟留存着与闹市截然不同的宁静与淳朴,四处弥散着乡野的秀美与祥和,崇尚邻里文化的英迪格已然成为了这个传说的载体。   酒店的室内设计融入了很多当地藏族元素,犹如走进一个开放的藏式文物博物馆。牦牛、神鹰等艺术品是当地典型文化元素的体现,具有不可替代的民族内聚力和认同感。   “设计是朴素自然的表达。我们希望创造一种让人们身心和谐的环境,一定是符合人们在历史长河中沉积下来文化心理认同的精神需求和所处现实时空环境的功能需求。”   大堂的空间设计模仿了神鹰视角,神鹰越飞越高,大堂的挑高也越来越高,有一种越往里走越豁然开朗的感觉。酒店的前台隐藏在大火炉的右后侧,背景玻璃板上的神鹰翅膀,寥寥几笔着墨,却意境高深。   藏羌元素满满的「火炉」是在地文化的一个重要体现,四周的地毯、座椅、吊灯和装饰也衬托得恰到好处。原木纯粹的材质、藏族的图腾,带着轻松的质感拥自然入怀,光线下行,直通内心圣殿,仿佛神来之笔,营造了一派大千。   作为伴随藏族人民生活活动一生的火塘,在漫长的历史长河中逐渐被赋予了保障人类生产和多用途的属性,创造出具有极具民族特色的火塘文化。在九幻吧(大堂吧),我们以藏族传统的火塘为原型做了现代的演绎与表达,以重现藏房里大家围炉喝茶、围炉而话的生活感,以呼应当地居民的传统生活场景。   墙上泛着微微蓝色光芒的神鹰艺术品,设计灵感来源于神仙池的水,走近看你会发现这是由几百张照片拼成的,每张照片都反映了中查沟安多藏族的生活及文化。   在神鹰的羽毛,在大自然色彩的肌理里,藏羌丰裕的色彩及文化充斥着每个角落。神鹰展翅,高天任翔。设计中大量运用了神鹰图腾,向当地民族的信仰与历史致敬。     「藏 · 藏」 精神灵魂   藏族的传统绘画艺术,如唐卡、壁画,以其画风独特、笔调细腻、上色绚丽而名扬中外,具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格。与酒廊相连的书阁,高挂的“祥巴”,以传统唐卡浓郁的色彩为主调,于书海中带您寻觅属于自己的一方心灵净土。   走入餐厅,坐下来,喝一口酥油茶,夹一块牦牛肉,吃一口糌粑,与同行之人细语交谈。这里不像拉萨朝圣一般充满仪式感,取而代之的是日常生活的朴实与平凡。大大小小的青稞架在秋天到来时挂满青稞穗,透过设计的转换,应用在墙面装饰上,为空间增加了生活的探索性和趣味性。   藏山藏水藏韵   在这隐匿山野中的神秘谷地,居住着一支奇幻的藏族,因神鹰的引领而来,带着古老的藏文化在此繁衍生息。他们枕星而眠,傍山入梦。以塔板为舍,以青稞为食,以皮毛为裳。千百年流传下来的生活点滴皆为宝藏。 通过现代设计将藏式传统贵族府邸的元素放进客房,以神鹰栖息之地为灵感,演绎安多藏族传统文化。不对称的床头设计融入了当地特有的民族图案,以羌族传统布艺刺绣及藏族独有的唐卡绘画形式来呈现。客房内的木雕、织锦、壁画等与之相呼应。   衣橱和洗手盆、迷你吧台融为一体,既充当了玄关的作用还节省了不少空间。开放式的卫浴空间用了四扇推拉门和卧室区域相隔,大大增加了空间的使用率。

酒店空间设计 全球五强

获奖者:孙志刚

获奖作品:大展设计|沐里沐外

大展设计|沐里沐外 “里与外” Inside & outside 沐里沐外旨在构造一处有“颠覆感”氛围的都市水汇空间,它不仅是一应俱全的休闲感受,也在用设计形式探索未来休闲空间的新释意。  “沐里”涵盖多个休闲空间,以水为题,净化身心。同时加深社交功能,让这里成为一处人际交流的活动平台。“沐外”打破了以往囿于功能主义的休闲空间,用设计语言对时下市场进行思考,市场充满了不确定因子,空间应该跳脱出当下的时空范畴,提供长期的商业价值,通过对“镜像空间”的回溯,实现未来商业的无限可能。 “镜像与现实” Mirror image & reality   进入沐里沐外,镜像的空间无时无刻都在用交融与分离的语言表达空间情绪。几何形状的自由组合,折断式的平面与弧形构成了流动的情境,将沐里沐外的空间制造出一种灵动的活力。 这一次,我们颠覆了传统水汇空间形式,在“内”里营造休闲空间的放松与惬意。设计时设想不同类型休闲人群的行为心理,不用固化的表象形式搭建空间。 几何形状、石材肌理、灯光设计、背景音乐,都是造型与艺术表现力共同服务空间的形式,烘托有调性的休闲氛围。 体验沐里沐外的过程就像是在都市中感受一次未知的旅行,神秘又充满惊喜。 餐厅的红色造型吊顶作为视觉焦点,满足功能性的同时强调一种浪漫摩登的空间氛围,与传统餐厅的张扬与热情氛围不同,沐里沐外代表一种慢生活的幽静与美好。 “约束与自由” Restraint & freedom 戏水区运用玻璃采光顶,让自然光成为一种设计元素,结合灯光设计,不同时间变幻的天光颜色,增添趣味性,运用光环境强调氛围的同时,让人在空间中畅游中产生不同的自然情绪,成为水汇空间一种新的享乐主义。 用曲线的语言模仿水流的肌理感,让空间美学与天然的材质碰撞出一种软硬糅合的神秘力量。 设计始终追求突破与完美,天然的石材纹理让空间停泊,而水却不是静止的,处在无规则无序的运动中,将空间的约束打破,让休闲水区成为沐里沐外中最别致的存在。 “色彩与结构” Color &structure 空间整体以银白色进行统一基础色的打造,强调一种放松生活与追求空灵的态度。 创造性地将点缀色以大型几何形体的状态呈现,与地面的石材纹理互相碰撞,让空间达到触手可以的未来感。 充满冲击力艺术的水晶矩阵打造空间中的视觉焦点。空间的分割设计以软隔断状态呈现,有效的起到分割空间作用,也提升了整体空间的互动性,让人拥有探索的欲望,提供了空间神秘感与休闲性的承上启下作用。 “当下与未来” Present and future 运用灯光及反射材质构造未来感氛围,转化内在形式。通过光线创造空间节奏,表述不可量度的4D世界。对于构造、光线、主体,展现出互动关系。 沐里沐外的空间本质是探索与放松,通过光线打造的线条写实浪漫感与微醺感,沉醉人为的建造时尚、游离、静谧与仪式,在不断交互的空间环境中找寻最适宜自己的休闲形式。 空间的界定,不仅止乎于线性的表象,而是对于空间气场的营造。玻璃砖墙自由构造的手法围合,专注而又冲破,凸显光影在构造中的重塑。 场域的酝酿是构造美学的核心,运用设计的手法将场地精神尽致地契合气场,进而影响客场力量。 沐里沐外是一种突破的情感,在审美解读下寻找一种都市水汇空间真正的轨道。在这样的空间里一家人,一对情侣,一份美食,一次孩童的游玩,创造出一个故事化的场景。 为水汇空间未来的方式进行努力创造,为来到这里的人与事带来新的故事。 项目名称 | 沐里沐外 项目地点 | 辽宁 沈阳 项目面积 | 2万平方米 竣工时间 | 2022年1月 设计公司 | 大展装饰设计顾问有限公司 艺术总监 | 孙志刚 项目摄影 | 斑马视觉  

酒店空间设计 全球五强

获奖者:侯睿

获奖作品:大乐之野-千岛湖

该项目位于毗邻2022年亚运会自行车场馆的千岛湖水岸,自然环境的最大化引入与人工痕迹的最大化退让成为第一设计原则。作为城市喧嚣环境的反面,我们认为此民宿空间最大的价值是帮助使用者得到内省式的回归。而这并非来自对外在环境的消极屏蔽,相反,在室内环境中,外部的自然环境恰恰成为了这一过程积极的路引。框景被作为最直接的空间操作手段。我们在介入之初与建筑设计团队进行了多次立面调整,看与被看的基本论题被反复推敲,直到最后达成一个相对平衡的状态。室内空间的物质性被最大程度地削弱。在形式操作层面,以装饰性的手段将所有建筑工业化的表达抹去,没有结构暴露,尽可能隐藏了机电痕迹,平整的天地墙将空间高潮引向窗外的自然本身。

酒店空间设计 全球五强

获奖者:于强室内建筑师事务所

获奖作品:鲁能山海天·南洋美丽汇

在"下南洋"的发源地海南文昌,央企鲁能斥资打造全国首屈一指的一站式南洋文化体验目的地,让"华侨之乡"释放自己浓厚的热带风情。在面朝大海的风情街区,闲坐品茗、凭栏远眺,感受朝阳与晚霞时序幻化。   于强设计以文昌四大古宅、宋氏祖居、溪北书院等历史文化遗产为创意蓝本,融入当地宅院建筑多进式院落布局,使作品独具特色而兼文化底蕴。木质楼檐、石刻木雕,在设计中提炼文化,宗教色彩点缀其间,细节之处拉回了原始的社会风貌。   庭院作为南洋建筑的一大特色,具有浓郁的热带风情。我们将传统气氛的庭院空间植入屋宅,一砖一瓦、一步一景,屋檐缝隙间,古树静静生长。该区域就地取材热带花木,用最常见的大棕榈科、阔叶类植物进行铺设,最能表现出南洋的热情风格。露天庭院、外摆家具与欣然生长的植物风雅相协,呼应着东方的灵韵与意趣。

分享链接
分享链接